無論環境如何的變遷，描繪的語言始終如一，只是氣氛不盡相同而已。之前，作品「梅」﹝圖二﹞是這樣寫着：「梅花盛開無葉，有葉就無花。俯視一片林海，隱約有住家。二棵為近景，實地的視線由上而下到遠方。畫面的描述，恰適相反， 站的地方位在畫面下端。乃為處理此畫的困難處。」參閱 林瑞明畫集﹝風景篇﹞上段寫着：「實地的視線由上而下到遠方」人站高處視線往腳底下看，鳥瞰農舍到遠景，雖然和幅面的上下無關，實地的高處卻在畫面下端，比起畫「下坡道」一樣難度高。舊畫作兩梅樹豎立在畫面的前端，受平面的限制佔有很多的篇幅，阻礙了視線的瞭望。為了整體畫面著想，略為修改本來的想法。樹枝換成一高一矮的梅花樹，不失去互動的原則，挪移樹枝也沒有影響畫面的結構。每一平面體所呈現的功效，也能發揮單位面積的密度。
為體驗居住深山的生活作息，幾天住宿神木村百感交集。印象最深刻半夜可聽到蟲鳴夜鷹的叫聲；山澗谷水聲隆隆加上落石，好似大戰盟機轟炸震撼肺腑。說是天籟也好噪音也罷，簡直無法入睡是事實，雙眼直瞪天花板，等待晨光出現。司晨雞傳來叫聲，聲音忽起忽落，頓時群雞效應，此起彼落，勾起童年的回憶。起床，隨之跟着沁人心脾的空氣而走，不知不覺走到山崙頂，梅林棵棵綠葉成蔭。往下一望，大稻埕上有位農婦提著籃子飼養家禽。白天景色之美，也能補償失眠之苦。
四、五月的夏天，梅花結果綠葉隨之而來，與一般樹木沒有什麼差別，因被景色迷惑，不禁讚嘆造物者的精思，為何同樣綠葉卻能綻放出來五彩繽紛的花。初春梅花盛開，友朋邀約前往觀賞，舊地重遊，梅花遍佈山區，穿梭花樹之間踏青草木歷歷在目。某日在畫室，畫興大發，閉目神遊梅林，凝聚當時的氣氛，與舊作品交通，成為墊腳石大力的潤筆，始料未及能夠把原始的感覺找出來。 目光所及一遍花海，傳來陣陣清香，這樣畫面的感覺，是拜顏色適當的運用所賜。技術上：大稻埕和厝頂及部份山坡，雖然是陰暗的顏色，看起來是那麼明亮和光澤，全靠調子的運用。區塊之間唯有靠調子來溝通，對比色為亮與暗之間的仲介者，白色花樹也容納暗色融入其間。寫景本來沒有抽象的符號在裡頭，藉由顏色抽象的性質，來表達畫家的語言。由顏色的定位不含糊，才能發揮油畫那種豐厚的功能，由遠山的畫法可得到印證。視線所及，畫面是那麼的紮實。林林總總，和前畫相較，處理空間的手段，更能符合繪畫正前方平面統一的原則。
林瑞明 寫稿于 臺中畫室 2/25/2009
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